唐代为什么用植物纹样画画(隋唐植物纹样)
唐朝的纹样丰富多彩,富有时代特色,不同阶段流行也不同大致可以分为以下几类
一、联珠纹
联珠纹由一个个的小圆珠组成,圆珠或排成条带等形状,或围成一个圆圈,用以包围主题纹样,成为联珠圈。内置纹样的构图方式可单独可对称。从6世纪中叶直到7世纪80年代(隋、唐前期),联珠纹是中国最重要的装饰题材之一。该纹样受萨珊波斯影响较大,无论是那一串圆珠还是以鸟兽作为主纹的图案都很有西方色彩。
二、宝相花纹
宝相花花纹是中国古代汉族传统装饰纹样的一种,由盛开的花朵、花的瓣叶、花的蓓蕾和叶子等自然素材,按放射对称的规律重新组合而成的装饰花纹。“十”字、“米”字、圆形辐射三种模式是唐代宝相花纹样始终遵循的基本结构特征。宝相花化用了多种花的样式,前期莲花后期牡丹对其影响最大。日本正仓院收藏的宝相花纹琵琶锦套是宝相花应用的典型代表,色彩华美,富丽堂皇。
三、团花纹
团花纹的组织形式是将一种以上的纹样元素组织成为圆形的单位纹样,然后在平面媒介上按米字形状构成骨骼脉络。唐朝的团花纹样是由不同花果植物构成,或由花果动物组合在一起构成,采用对称和均衡两种美的形式安排画面。
另:团花和宝相花的区别:
团花和宝相花的形态虽然颇为相似,甚至将其归为同一分类也未尝不可,但它们在氛围、风格、构图和寓意等方面还是有一定的区别。宝相花的特点是端庄、对称,多少有些呆板,团花则显得较为活泼,和宝相花图案具有宗教的寓意相对比,团花的寓意基本上是世俗的。团花的基本寓意是和谐、团圆、圆满和大福大贵。
隋唐时期的唐宝相花纹有什么历史意义宝相花纹是一种汉族传统的陶瓷器装饰纹样。将自然界花卉(主要是莲花)的花头作艺术处理,使之图案化、程式化。
宝相花纹不是自然界中单一的某一种自然植物的花舟纹样,而是莲花、石权、牡丹、等多种自然形态的花朵揉合在一起并且以四向对称放射或多向对称放射的形式经过艺术处理,使之趋于理想化、图案化、具有独特装饰性而形成的一种纹样,就像鸟中之凤或神异的龙纹一样集众美于一身。也是一种独具我国民族特色、应用范围广泛的吉祥植物纹样,多用于铜镜、金银器、织锦、壁画、陶瓷装饰之中就是宝相花纹在不同载体上的应用。宝相花可称得上是中国与西方意匠的经典之作,是唐代花齐纹样的代表之一,花丼纹样中的佼佼者之一。
它在雍容广阔的唐朝气派的背景下产生,拥有汉朝铜镜中适合造型的严谨,而且还拥有中国古老的神蒂纹样中花形的某些特征,还拥有来自罗马繁复的风格特征。
总体来说唐代的宝相花遵循着“十”字基准圆形福射这一结构规律,但此花在唐朝一代千变万化,绚丽多彩还呈现出明显的阶段性特征。花中多留有空地,纹样较为简洁大方、衡称、形象秀丽活拨。布局结构严谨细腻,布局与空间保持规整、等量的状态,稳定中又可
见流动。构图均衡而稳定,所以显得细密精致、井然有序。
唐代宝相花纹经历了一个由简趋繁、化繁为简的变化过程,具有由忍冬纹和石榴纹演化成的"侧卷瓣"、如意云纹演化成的"对勾瓣"、牡丹纹演化成的"云曲瓣"3种花瓣的表象特征。各种构成形式的宝相花纹在属性和外形特征上都具有相似性,它反映了封建社会鼎盛时期的唐代农业、手工业的迅速发展,以及文化艺术的繁荣,其多样的艺术形式承载了丰富的文化内涵,在历史发展的进程中得到了不断地演化和应用。
以上为相关论述,仅供参考,希望对您有所帮助
唐代工艺美术时代风格是什么【唐代工艺美术时代风格】
装饰纹样题材丰富,结构丰满;
人物塑像造型隽永丰腴,神情坦然自若,气定神闲;
正所谓“盛唐之风。
唐代美术在中国古代美术中算是鼎盛时期。
【唐代工艺美术时代风格】
(1)人的意识的解放。
(2)装饰生活的情趣化。唐代的装饰,一变以前以动物纹占主导地位的传统特点,开始面向自然生活,富有浓厚的生活情趣,摆脱了拘谨、冷静、神秘、威严的气氛,使人感到自由、舒展、活泼、亲切。
(3)唐代是我国封建社会的高度发展时期,人们充满自信,采取开放的策略,人的思想意识得以解放,这是唐代工艺美术在装饰意匠上追求清新、自由的一个重要的社会原因。
(4)装饰技法的应用。陶瓷工艺出现了多种釉色,运用洒釉、流釉等色釉技法;染织工艺有蜡缬、拓印等印染法;从造型看多运用较大弧度的外向曲线。从色彩看,多运用色彩退晕的方法表现深浅层次色阶,有富丽华美的艺术效果。从装饰纹样看,植物纹中多以牡丹为主题,早期清秀、工整,受传统图案影响,中期(盛唐)富丽、丰满,表现手法有色称和对比,有撇丝晚期则比较洗练、简朴。卷草是唐代装饰纹样中应用最广的一种。
唐代工艺美术的色彩多运用唐代工艺美术的色彩多运用暧色调和多彩。
唐代工艺美术具有多姿多彩的艺术特色,辉煌灿烂,异彩纷呈。
①、装饰技法丰富多彩。唐代陶瓷工艺中出现了洒釉、流釉、绞釉、绞胎等施釉方法#染织工艺有蜡缬、绞缬、夹缬、碱印、拓印等印染方法#其他工艺有拨镂、平脱、平文、螺钿、木画等多种装饰方法,这些都大大丰富了唐代工艺美术的艺术表现力。
②、唐代工艺美术品的造型多运用较大弧度的外向曲线,使人感到圆润而丰满。如陶瓷、金银器等造型近于球体,人体也属于胖型,有雍容华贵之美。
③、唐代工艺美术的色彩多运用暧色调和多彩,用退晕的方法表现深浅层次的色阶,有富丽华美的艺术效果。反映了唐代人多姿多彩的生活情调和热烈奔放的心境,似乎一切偏冷和偏暗的色调都不足以反映太平盛世时期人们欢喜、炽烈的心情。
④、唐代工艺美术的装饰纹样以植物纹为主,多以牡丹为主题,组成S形波状的卷草,层次丰富,线条流畅,表现出生机勃勃,形态舒展,一派欣欣向荣的景象。唐代卷草又被日本人称为唐草,它长期流传发展,到明代中期以后,而渐变为以莲花为主体的串枝花。
总之,处于中国封建社会上升时期的唐代,是兼收并蓄的时代 。它熔铸南北,渗用古今,揉和中外,创造了灿烂的盛唐工艺文化,形成了自信而大气的风格。唐代工艺美术的艺术风格,具有博大清新、华丽丰满、自由舒展、富有情趣的特点,是我们学习艺术设计的一份珍贵资料。