插花入门基础知识（初级插花理论知识）
如果说，“中式插花”的典雅娴静让宋芳的温婉如墨香浸染。那么，“西式花艺”的奔放自由，则注定会为她开启一扇全新的大门。
自打与“数学”分道扬镳，宋芳芳在许多领域都显露过才华：
早期，她凭借一支手作的仿真花发簪，一举成为了淘宝第一家并是唯一一家，以“高度仿真花饰”原创设计为主打的两冠店。
后来，随着模仿者和复制品越来越多，芳芳毅然关店，转而从事“私人玉石珠宝设计与定制”，并一直坚持至今。
至此，鲜花和珠宝——这个世界上所有女人最爱的两样东西，便逐渐成为了芳芳的事业重心。
机缘巧合之下，宋芳芳与其人生中的第一个花艺导师相遇，由此开启了漫长的“花艺求学”之路。
忆及早年学习“中式插花”的渊源和经历，她至今仍是心怀感恩。
芳芳告诉我们：“我的第一个花艺启蒙老师就是台湾最有名的中华花艺教授。她不仅是我的花道老师，更是我的精神向导。在她的影响下，我开始着迷于中国博大精深的传统文化，终日徜徉在“历史、诗词文化、绘画、书法、茶道、易经及儒、道、佛的思想”的国学海洋中。”
如果说，在学习“中花”之前，芳芳更关注事物的外在，以美丑论高下。那么在学习之后，她更看重的则是一件事物背后的沉淀乃至其所具有的文化内涵。
学习“中花”三载有余，终日精勤不敢怠慢。
慢慢的，芳芳开始得到许多实践的机会：商业接洽，教学培训，定向展览......
去年年底，江苏茅山某高档中式酒店找到了芳芳，请她为酒店的玄关，餐厅及100多间客房布置“花艺设计”。
欣然应允的芳芳不仅出色的完成了挑战，经由这一次商业实践，一些实际的困境也引发了她的思考：
中式插花可以很好的配套风格，但在超体量的商业空间中，如何才能突破“中花”花器和花材的限制呢？
似乎唯有借助“西方花艺”的设计思维，才能在大体量的三维空间中强化作品的表现力！
对此，芳芳坦言：“当我明显感觉到能力和知识上的壁垒时，我便知道，是时候去打破这个边界了。唯有如此，我的眼界才会更加开拓，能力才会日趋完善。”
你一个学习中花的人，跑去学什么西花？面对这样的追问，芳芳常常是莞尔一笑。的确，对于多数人来说，中西方花艺本就是截然不同的两个分支。
假使以一些关键词来概括，那“中式插花”大概是：意境的、含蓄的、方位艺术的，有阴阳的，传承的、博古的、写意的、沉淀的、历史的，走向内心的，儒道佛的，修身的……
而“西式花艺”则是：色彩的，有张力的，全方位的，社交的，外向的，创新的，空间延伸的，利用视觉和大脑热点的，物理几何学的，材料应用无界限的，商业的……
只是芳芳心里清楚：尽管“中式插花”和“西方花艺”具有明显的区别。一旦将两者上升到“艺”的形式来讨论，那道被称为“中西”的边界终究不再，取而代之的是相互的学习合和彼此的影响。
这也就是为什么一些西方花艺大师，越来越多的在作品中体现出东方花艺禅定简约风格的原因所在。
“何况，我本人一直很喜欢西花。在我的理解中，西方花艺绝不仅仅是一束手捧花这么简单，我想要学习西花，也是为了拓展眼界，提升能力。因为我知道，我真正想要从事的职业是花卉艺术。”
“我是如此幸运。”芳芳说，“在初次接触西方花艺时，便能有幸遇到Stef这位富有教学和实践经验的比利时花艺大师。”
“他的创新精神，对架构的艺术理解，以及毫无保留的授课风格，让我觉得我可以从他这里得到我想要的一切——那些纯正的欧洲传统花艺技巧，动手能力，对材料的灵活运用，对架构的艺术创新，思维的突破……简直让我沉醉不已！”
中国花艺，起步很早，进入近现代后发展趋缓。幸而如今，“后起之秀”如雨后春笋般纷纷涌现。
无论是“西方花艺”还是“日式插花”，我们大可从中借鉴经验，吸取精髓。但芳芳深信：中国花艺，必将拥有属于自己的未来和明天，并令世界为之侧目！
她说：“我从没有将开花店当作目标，不想做那种简单包一个花束，或者是做一个韩式的拱门的纯商业设计。而是更希望可以系统的，由内而外的了解这个行业。包括其内在的创造力，动手能力，色彩搭配方式，空间延展，几何塑造能力等等。”
谈及对未来的打算，芳芳坦言自己并没有给自己设定过任何目标，或者要求自己一定要达到，或成为什么样子；而是倾向于享受当下，并把心思放在正在做的事情上：
进修的时候就努力的学习，授课的时候就倾心投入，布置展会和法会的时候就拼了全身的体力去尽可能好的完成……
如何快速学会插花这种艺术？
插花其实很简单，只不过是意境、审美的区别。网上找一些作品，先模仿，找到感觉了你再去创作。插花，你去花店买一些花，回来在网上找一些参考图，再根据实际情况修改，就能有不错的作品。这其实就是自己的创作，个性化比较强，传递的是你的个人心境和状态。所以不要着急，慢慢来。遵循一定的创作法则，插成一个优美的造型，用来表达一定的主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得精神上的美感和愉快。
如何零基础学习花艺你说的就是自学的方法呀，看书、看视频，这种方式可以让你简单的认识了解花艺的一些初级知识，但是要清楚一个问题：
花艺最核心的是需要动手实操、再有就是创作能力；
动手需要现场；
创作需要更多前沿信息和一群相关爱好的小伙伴一起交流等；
我是觉得吧，可以先在网上看看视频之类的没有问题，如果以后打算好好的学习，可以再找个培训机构系统的学习呗。
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请问花艺初学者应该怎样开始学习？我们如何分辨一所学校是适合我们的呢？第一这所学校得有足够的专业性、且正规，有完善的教学制度，这个需要学校长时间的办学摸索，所以说办学时长越长的学校相对来说好一点。且每一位任课老师都有足够长的从业经验，要有责任心，这能保证我们能够和自己的任课老师能够多学到东西。同时我们去打听这所学校的教学口碑，一般来说教学口碑能够从侧面反映这所学校怎么样。同时我们也要去对比学校的办学资质、办学场地、办学时长。然后我们去对比学费以及学费对应的课程，我们选择最合适的，当然小伙伴们要注意哦，要提前了解这所学校有没有二次收费哦。最后我们去实地考察，能够试听的话是最好不过的。
花艺培训一般学多久？目前花艺培训班的学成时间没有一个明确的标准，多的可能需要半个月，少的就三天。在花艺培训学校都是1个月左右就可以去花店等地方工作。
事实上，这个问题没有明确的答案。所有级别的学习因人而异。没有准确的衡量标准。对于那些对美敏感的人，那些有很强的接受能力的人可能在某些方面，可以很快很好地学习，但在其他方面可能有一些缺点，有些人可能更平均。因此如何提高花艺培训的效率已成为一个关键问题。
一般就像花艺兴趣班的培训学习都会教你比如鲜花在养护上主要就有三招，一剪、二摘、三保鲜、就是一定要掌握的这三个养护插花高招，学会了养护花就可以让鲜花的寿命花期有更长欣赏时间大大延长了鲜花作品的观赏值价。
培训班学习内容
1、新手花艺基础理论入门、花材原料认识、鲜花的寓意 、节庆典礼用花的分析、及各种鲜花花语、婚礼纪念日、全年重要节日活动布置方案。
2、鲜花种类识别和保鲜技巧，花型设计和花篮装饰搭配的制作要领和各花材的用途， 实花操作制作花束、花篮类实操。
3、礼花品包装丝带装饰编结，花艺装饰的制作要领，作品造型设计制要点 ，实物操作手捧花教程。
4、开业花篮、节日、庆典等，花篮装饰的制作要点 实地操作开业庆典花篮制作，插花布置知识。
5、花艺师培训都会的婚车花材制作要点，实地现场操作婚车插花花艺装饰布置；阅读推荐：花艺师培训去哪里好啊。
6、高端庆典胸花、中式花束造型设计、西式花束造型设计、不同的各样式礼花制作要点，现场实际操作高端胸花的编织设计制作。
7、开花店管理常识：花艺行业的整体发展前景，开花店要如何选址要点、花店营业执照如何办理和注意事项、花店起名的方法。插花材料与花艺制作工具的前期准备、店面的装饰和风格的装饰。
广告推广宣传的方法，市场营销与定位和开发定价发展策略、如何利用节日活动对市场开拓，鲜花的采购方法，鲜花的保养方法，送礼花制作方法，花店经营应注意的事项等全部经营理念。
初学者如何学好花艺的颜色搭配和花器选择花艺设计色彩搭配运用的四大要素
比例：比例就是在一个花艺作品中，各种颜色使用“多或少”的比例，大都以不等量的颜色或明度来决定，如最亮的约占65%，中等亮度约25%，最深的颜色约10%。
节奏：节奏就是有规律的重复某种圆形色彩，在现代式的设计中，色彩的使用常用延续的律动形式来表现。
学花艺花艺设计中色彩搭配有多重要，怎么能更好搭配
平衡：在花艺设计中，平衡是一种视觉的感觉。色彩的平衡是将色彩以一种令人愉悦、和谐的方式运用在作品中，进而产生平衡的效果。
调和：在色彩学中，所谓调和，可参考和谐的配色法加以有效的运用，达到和谐的关系。
学花艺花艺设计中色彩搭配有多重要，怎么能更好搭配
色彩是花艺设计中的重要一环。无论是对比色互补色还是邻近色，亦或是明度纯度（亮度饱和度），还是PCCS（日本色研配色体系），都值得我们说上很久，所以以上这些我们今天都不说（皮一下很开心）。今天我们来说一下色彩感情。
学花艺花艺设计中色彩搭配有多重要，怎么能更好搭配
色彩感情是指色彩在通过视觉传达到大脑时的第一感受或者联想。今天我们来说一花艺行业中常用的那些色彩系列，它们的色彩感情是什么。
绿色系列。绿色总能第一时间让我们联想到春天、自然、希望等等富有生机的存在，同时，绿色在花艺行业中是个特殊的存在。作为一个及其贴近自然的行业，绿色可以说是无处不在，正是因为这个特点，有的花艺师觉得在花艺作品配色时，绿色应该是像白色或黑色一样默认他们的存在，当然这个就是大家“仁者见仁，智者见智”了。
学花艺花艺设计中色彩搭配有多重要，怎么能更好搭配
红橙色系列。红色作为最有视觉冲击的色彩，流露出来的感情总是与激情、热烈、积极、喜庆、爱情相关，而橙色总能使人感到有活力、朝气蓬勃，悄悄告诉大家一个冷知识：橙色才是最暖的颜色哟~。使用时红色的玫瑰花与黑色的包装纸总是能抓住女孩的心，但是与橙色或黄色搭配时呈现出来的作品则带来温暖的感觉。
学花艺花艺设计中色彩搭配有多重要，怎么能更好搭配
黄粉色系列。黄色与粉色搭配时基本就是年轻与可爱的象征，但是两者分开搭配的时候情况就大不相同了。粉色与紫色的搭配就是浪漫，黄色与紫色搭配则充满遐想与梦幻；粉色与蓝色搭配感受到的是清新与童话感，粉色与蓝色搭配时第一时间联想到的是“宜家”；粉色与白色是可爱，黄色与白色的搭配也很可爱，但是做花束设计时还是要谨慎使用……
蓝紫色系列。在鲜花中，蓝色与紫色是较为少见的色彩，但有趣的是同时这两个颜色又是最象征男生与女生的颜色。蓝色给人的印象一般是理性的、爽朗的，而紫色则给人感觉是委婉的、优雅的。
黑白色系列。黑色与白色是是神奇的两个颜色，与任何颜色在一起都可以巧妙融合。黑色的沉稳大气神秘与白色的简约干净雅致很少有人会不喜欢。在设计花艺商品时，大量的使用黑色可以增加视觉冲击，大量的使用白色则更显柔和的一面。
了解这些色彩的感情，可以更好的帮助你在设计商品时明确的定位，比如艺术行业的客户对于黑色、紫色的接受度更高，写字楼的白领客户更偏爱白色设计、有宝宝的妈妈们更喜爱可爱的色彩搭配等等。
上面的举例主要是针对大众的审美而定，只能帮助大家在面对客服时的大致方向不跑偏，但是每个人都有自己最喜欢的色彩，你更偏爱那个颜色呢？
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